MIGUEL ÁNGEL ESCORCIA - EL ROCK'N'ROLL TAMBIEN ES COSA DE NIÑOS (concierto)

Rock Club 16 Toneladas - Valencia - 27 de diciembre de 2016

No sé de quién fue la idea de organizar un concierto de Rock'n'Roll a las 6 de la tarde dirigido especialmente a los niños. Desconozco si fue idea de Miguel Ángel Escorcia, de la sala 16 Toneladas o de algún otro. No lo sé y la verdad es que poco importa. Lo que realmente importa es que ese concierto, promocionado bajo el título "El Rock'n'Roll también es cosa de niños", es una gran idea. Todo lo que sea promocionar nuestra música entre los más jóvenes lo es. O a mi me lo parece... Y allí que nos fuimos, por supuesto, toda la familia el pasado martes, día 27 de diciembre.

Cierto es que a más gente debió parecer también una buena idea, porque resulta que se agotaron todas las entradas y hasta se quedó gente en la calle. Lleno hasta la bandera. "Sold out". Éxito total.

Con bastante retraso, eso sí, empezó el concierto ante un publico formado como era de esperar por niñas, niños, madres, padres, tías, tíos, etc... y Miguel Ángel Escorcia arrancó su labor didáctica retrocediendo hasta la "prehistoria" del Rock'n'Roll, con el Blues "Sweet Home Chicago" de Robert Johnson y el Country.

Poco a poco fue presentando a quienes le iban a acompañar sobre el escenario en su repaso a la historia del Rock'n'Roll, que fueron ni más ni menos que Migue, actual contrabajista de Los Rebeldes; Celso, al piano y la guitarra rítmica; y Lucky Martínez, de Cat Club, al cargo de la batería (vaya, podríamos decir que la formación de Big 54 al completo). Y mientras se iban incorporando al show uno tras otro, Miguel Ángel hizo lo prometido: un recorrido por la historia del Rock'n'Roll, repasando los clásicos básicos para que niños y niñas (y adultos también) viesen de dónde venimos... y que hay algo más, mucho más, que lo que los grandes medios pretenden hacer creer.

No faltaron, entre muchos otros, "That's All Right" de Elvis Presley, "Rock Around The Clock" de Bill Haley & His Comets, "Blue Suede Shoes" de Carl Perkins, "Great Balls Of Fire" de Jerry Lee Lewis, "Be Bop A Lula" de Gene Vincent, "Twenty Flight Rock" de Eddie Cochran, "Tutti Frutti" de Little Richard, "Mercy" de The Collins Kids, "Popotitos" de los méxicanos Teen Tops, "Jungle Rock" de nuestro Bruno Lomas (con la aparición sorpresa de José Manuel Casañ de Seguridad Social), "Rock This Town" de Stray Cats... Vaya, un "grandes éxitos" en toda regla.

Poco se puede añadir a lo dicho. Los niños se lo pasaron, creo, en grande y seguro que algo aprendieron. Para ellos era y entiendo que ese era el objetivo. Espero que en el futuro se repitan eventos así... El éxito de este invita a ello.

Enhorabuena a Miguel Ángel y a todos los implicados. Brillante idea. Magnífica ejecución.

THE DEL PRINCE - SONGS WE LOVE

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1. You Are   2. Bluffin   3. I'm Not Good Enough For You   4. Sweet Thing   5. Your Initials   6. I Believe   7. Lucky Girl   8. Rags To Riches   9. Forever   10. Don't Be A Fool   11. Glistening Lights   12. Let's Fall In Love   13. Learning About Love   14. I'm Gonna Try My Wings   15. I'd Be Satisfied   16. Baby Baby   17. If You Love Me

Soul Food Records / SFR:#001

Hay discos que te enganchan desde el principio. Este es uno de ellos. ¿Por qué? Pues la verdad es que me resulta complicado dar una razón concreta... Porque es un disco de Doo Wop "a pelo", sin más cobertura para las voces que una guitarra acústica en ciertas canciones y para ello hace falta ser valiente. Porque la selección de temas me parece brillante: versiones, sí, pero alejándose de los temas más repetidos. Porque, aunque son versiones, The Del Prince les dan su toque absolutamente personal y las hacen suyas. Porque esas cinco voces suenan de maravilla... Podría seguir, ya digo que no es algo concreto, pero creo que con lo escrito os podéis hacer una idea. Magnífico disco.

No soy, ni de lejos, un experto en Doo Wop, aunque es un "subgénero" (permitidme calificarlo así) dentro del Rock'n'Roll que siempre me ha llamado la atención, especialmente en su forma más arriesgada, que es como presenta este trabajo The Del Prince: "a capella". Solo voces, como ya se ha dicho, con el único apoyo de una guitarra acústica en ciertas canciones. Imagino que algo así es como sonaría en las esquinas de las calles de algunas ciudades de los Estados Unidos en la era dorada del Rock'n'Roll, cuando grupos de amigos se juntaban a cantar... ¡Vete a saber! Pero es que este disco invita a dejar volar la imaginación.

De las 17 canciones incluidas no me atrevo a decir que alguna destaque por encima de las demás. No sería justo. Me parecen todas tan bien interpretadas que, dependiendo del momento, puedo decantarme por unas u otras. Eso sí, "Sweet Thing", "I Believe" y "Rags To Riches" son las que más estoy escuchando estos días, las que más veces me han hecho pulsar la techa "repeat" del mando a distancia del equipo de música.

No me voy a extender más. Baste insistir en que es un disco magnífico. Maravilloso. Lo que os recomiendo es que os hagáis con él en alguna de las actuaciones de The Del Prince o que lo pidáis a través de su e-mail (thedelprincedoowopp@gmail.com). Mucho más que muy recomendable: imprescindible.

The Del Prince, en 2013, durante su

actuación en el Festival Ubangi Stomp,

en Benidorm (Alicante).

THE SAME OLD SHOES - REAL GONE SESSIONS

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1. Real Gone Baby   2. Can't Get Enough   3. That's A Ball   4. Sittin' On My Hands   5. It Would Be A Doggone Lie   6. Get A Knife   7. Shake'em Up Baby   8. Really Don't   9. Bottle To The Baby   10. Old Bee Tree   11. Everybody's Rockin' But Me   12. Guitar Bound   13. Juke Box Johnnie   14. Beautiful Baby

El Toro Records / ETCD6091

Desde Forli, en Italia, llegan The Same Old Shoes y El Toro Records edita este disco, "Real Gone Sessions", en el que en sus 36 minutos y algún segundo de duración dejan bien claro de lo que son capaces. 

Y de lo que son capaces es de hacer un muy buen Rockabilly de estilo totalmente clásico. Es decir, que miran a los 1950's, a los primeros pasos del género, y lo hacen con acierto. ¡Vaya que sí!

Son 14 canciones las que se incluyen, repartidas equitativamente entre composiciones propias (todas a cargo de Dario Magnani, cantante del grupo) y versiones que, bajo mi criterio, están muy bien elegidas. A siete por bando, vaya. Los 14 temas me parecen muy correctamente interpretados y muy buenos en cuanto a calidad pero puestos a destacar alguno, de entre los de producción propia me quedaría con "Can't Get Enough", que tiene uno de esos estribillos que se te meten en la cabeza y tarareas sin darte cuenta en cualquier momento. "That's A Ball", todo sea dicho, podría haber sido igualmente mi elección. Por la parte de las versiones, me ha gustado especialmente su revisión del "Juke Box Johnnie" de Lattie Moore.

Un disco para mover los pies, con la mayoría de cortes yendo desde el "midtempo" hasta el el "uptempo" y quedando poco sitio para temas lentos.

Un muy buen disco el de esta banda italiana de curioso nombre y un muy buen trabajo el de El Toro Records descubriéndonos a este grupo. Muy recomendable.

LOS REBELDES - A FLOR DE PIEL

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1. En cuerpo y alma   2. Chuck Berry   3. De presión   4. María querida   5. El loco de la autopista   6. La gloria del hombre   7. Corazón de Rock & Roll   8. Siete lunas de miel   9. Dos horas más   10. Marie, Marie   11. Con su blanca palidez   12. Marihuna Boogie   13. Quiero ser una estrella   14. Un hombre puede llorar

Martin Music / MM0013

Nuevo disco de Los Rebeldes y van... pues no me he parado a contarlos, pero así a ojo deben rondar la veintena, que no está nada mal para una banda de Rock'n'Roll es este país. Y, ¿qué queréis que os diga? A mi, que Carlos Segarra (porque él es Los Rebeldes) saque disco nuevo es una cosa que me pone la sonrisa en la cara. Cierto es que en los últimos tiempos ha tenido algún disco más o menos flojo pero, ¡caray!: es Carlos Segarra, son Los Rebeldes, y si hoy estamos aquí comentando discos de Rock'n'Roll, en gran medida es gracias a él. Demos al César lo que es del César y reconozcamos los méritos a una figura básica, fundamental, en el Rock'n'Roll y el Rockabilly de España.

Pero, ¿qué es lo que nos tiene preparado Carlos Segarra en este "A flor de piel"? A primera vista puede hacerte fruncir el ceño: acústico por completo, acordeón, cajón en lugar de batería... ¡Ay, que al maestro se le ha ido la pinza!... Pues no, para nada, oye. Que no cunda el pánico. Desde que empieza a sonar la primera canción te das cuenta de que pinta bien. De hecho, pinta muy bien.

La canción que abre el CD es "En cuerpo y alma" y ya dan ganas de empezar a bailar. Rock'n'Roll del bueno, oigan. Y aún mejora con el segundo tema, "Chuck Berry", toda una declaración de principios con una de esas frases que Carlos nos deja para la posteridad en muchas de sus canciones: "más vale Rock'n'Roll que ser uno del montón". ¡Olé!. Comienza el tercer corte, "De presión", con aires de Doo Wop para pasar enseguida a ese medio camino entre el Rock'n'Roll y el Rockabilly tan característico de Los Rebeldes.

Para entonces toca ya frenar un poco, bajar el ritmo, y Los Rebeldes lo hacen con "María querida", una balada con un toque Country. Llega entonces uno de los momentos en que te vienes arriba: un clasicazo de este grupo, "El loco de la autopista", y en esta versión acústica suena muy, muy bien. Ya estás bailando otra vez. Es inevitable. Es uno de los clásicos del Rockabilly español y solo el padre de la criatura podía hacer una revisión tan buena.

De nuevo baja el ritmo, ahora con "La gloria del hombre", una canción que comienza con una trompeta al frente y que no me atrevo a catalogar dentro de ningún estilo. Solo os pido que escuchéis la letra. Verdades, una tras otra. Carlos Segarra se pone profundo y nos regala una genialidad. Ahí queda, no hace falta decir más.

El séptimo lugar lo ocupa uno de esos himnos del Rock'n'Roll español que hemos coreado una y mil veces: "Corazón de Rock'n'Roll". Le sienta bien el formato acústico a la canción y al primer estribillo es probable que ya estés saltando, gritándolo a coro. "Pero no, no, no, no. No podréis romper mi corazón de Rock'n'Roll". La piel de gallina, la verdad. A continuación, una nueva balada, "Siete lunas de miel", que viene bien para bajar pulsaciones tras los botes y gritos, que ya vamos teniendo una edad. Le sigue una canción a medio ritmo, otra de las obras de arte firmadas por el maestro Segarra allá a finales de los 1980's: "Dos horas más". Otra de esas letras que una generación de Rockers hemos cantado una y mil veces. Y ojo, otra letra comprometida. Por cierto, que el toque Country le sienta de maravilla. Otra joya.

Llega la primera de las versiones ajenas y es "Marie, Marie" de The Blasters la elegida... y muy bien, oye. De verdad que me gusta el trato que dan Los Rebeldes a este clásico del moderno del Rock'n'Roll. A continuación otra versión y una nueva bajada de ritmo para "Con su blanca palidez", adaptación al castellano de un tema de Procol Harum, "A Whiter Shade Of Pale" (que por cierto, si mal no recuerdo, Los Rebeldes ya incluyeron en diferente versión hace muchos años en el disco "Basicamente Rebeldes"). Una canción cuya versión original quizás está lejos estilísticamente de Los Rebeldes, pero que Carlos Segarra hace suya con una maestría innegable y una letra... "hermosa", creo que es el adjetivo que mejor la define. Belleza pura.

Por supuesto, a continuación toca subir el ritmo y poner un poquito de cachondeo con una versión del "Marihuna Boogie" (o "Marihuana Boogie", que de las dos formas aparece escrito). Y tras ella, otro clásico de la banda: "Quiero ser una estrella". Quizás sea la canción que peor acepta el formato acústico. Pero ojo, que no suena mal en absoluto. Lo que digo lo digo en comparación con el resto; pero si la aíslas, si piensas en ella individualmente, esta muy bien. Y para rematar el CD, un tema compuesto por Carlos Segarra junto con su viejo amigo Loquillo y que este último incluyó en su LP "Hombres". Otra balada de la que Los Rebeldes hacen una magnífica versión.

Damas y caballeros, estamos ante un discazo. Enorme. Buenísimo. Y lo que más me alegra es escuchar al maestro sonar tan bien... No hago más que poner una y otra vez este CD. Me encanta. Una acértadísima combinación de temas nuevos, autoversiones y versiones.

¡Larga vida a Carlos Segarra y a Los Rebeldes! Gracias por seguir ahí.